Le Baron noir – Intégrale complète

Né dans L’Echo des Savanes avant de migrer vers le quotidien Le Matin de Paris, le Baron noir, créé en 1976 par Got (dessin) et Pétillon (scénario), n’a rien perdu de sa force corrosive, de son humour et de sa lecture pertinente des rapports de pouvoir à l’ouvre dans une société. Le Baron noir, c’est tout un monde. La série est née dans les pages de L’Echo des Savanes, en 1976, avant de migrer vers celles du jeune quotidien Le Matin de Paris. Au scénario, un certain René Pétillon, pas encore célèbre grâce à son Enquête corse, mais déjà auteur d’une savoureuse parodie de roman noir portée par un « privé » déconcertant et désopilant nommé Jack Palmer. Au dessin, Claude Got, adepte d’un trait minimaliste en noir et blanc, parfait pour figurer le petit monde du Baron noir, vision métaphorique de la vie en société, par-delà les pays et les époques. Car le Baron noir est une fable politique à la portée universelle, indifférente au temps qui passe, aux modes qui se démodent et aux gouvernements qui se succèdent. Le héros, en admettant que l’on puisse employer ce terme, c’est évidemment le Baron, vautour de son état, prédateur par atavisme et cynique par conviction. Le Baron noir fait le boulot : chaque jour que Dieu fait, il enlève un mouton pour le dévorer. Les moutons râlent, mais ils ne peuvent échapper à leur destin ni à leur condition. Parfois, ils s’organisent, protestent et manifestent – nous sommes dans les années 1970, ne l’oublions pas. Parfois aussi, le Baron noir accepte de discuter, à condition qu’ils ne poussent pas le bouchon trop loin. « Nous exigeons l’arrêt immédiat de vos attaques contre le troupeau », réclament-ils ainsi un jour. La réponse du Baron ne se fait pas attendre : « Ça y est, on tombe encore dans la politique ! ». Et puis, il y a les autres, tous les autres, figurants de cette comédie humaine en mode animalier. Les éléphants, sortes d’intellectuels qui discourent beaucoup mais agissent peu. Les rhinocéros, qui jouent leur rôle de policiers en réprimant à tour de bras (en admettant qu’un rhinocéros puisse avoir des bras). Certains commentateurs ont cru voir dans cette saga, qui fait aujourd’hui l’objet d’une nouvelle et superbe édition revue et corrigée par ses auteurs, une métaphore de la vie politique dans la France giscardienne des années 1970. C’est possible, mais la qualité de la création de Got et Pétillon est justement de frapper fort et de toucher juste sans se référer à un contexte politique et social précis. Autrement dit, on lira avec plaisir le Baron noir en 2010 comme on le fréquentait avec délectation dans les années 1970, et comme on le redécouvrira dans dix, vingt ou trente ans. C’est la force des grandes bandes dessinées que de s’affranchir de leur contexte de naissance pour parler au lecteur quel que soit le moment où il les découvre. Métaphore des rapports de pouvoir, de la politique et de la vie en société, le Baron noir n’a pas perdu une ride. Il est urgent de le (re)découvrir. Au milieu des années 70, un drôle de rapace déboule dans les pages du Matin de Paris. En quelques cases fulgurantes, Got et Pétillon dézinguaient chaque jour hommes politiques et syndicats de tous bords. Dénonçant l’hypocrisie, la vanité et la démagogie, Le Baron Noir devint très vite un phénomène de société. L’humour noir, décapant, de ces strips atomiques mettait tout le monde d’accord. Au fil des pages, on s’aperçoit qu’en trente ans rien n’a changé : chaque strip pourrait avoir été écrit et dessiné aujourd’hui ! Cette intégrale, complète et exhaustive, constitue donc à la fois une formidable rétrospective des années Giscard et un portrait saignant de notre actualité sociale et politique contemporaine.